Tussenruimte- Rick Goedegebuure

9 t/m 12 januari

Tussenruimte is een plek waar ideeën geen eindpunt hoeven te hebben, maar juist mogen ontstaan, ontsporen en opnieuw vorm krijgen. Een plek waar het proces mij vormt, net zo goed als ik het proces vorm.

De expositie dient als een zone tussen mijn afstudeerproject en
de toekomst, maar symboliseert ook de ruimte tussen denken en doen.
In deze expositie vormt mijn werk een interpretatie van wat er speelt; reacties op plekken, gevoelens en ontwikkelingen.
Ik verken hoe ik verandering doorsta: niets blijft vaststaan, alles verschuift, ademt en past zich aan. Het is een voortdurende oefening in zelfstandigheid,
maar evenzeer in loslaten.

Ik voel me geïnspireerd door haperingen, overbelichte flitsen en introspectie. In de grafische werkplaats, onder begeleiding van Jiri Buunk, heb ik veel geleerd over druktechnieken en verruimde ik mijn vaardigheden.
Een half jaar lang heb ik me gestort in het produceren van werk, waarin ik een passie ontdekte voor cyanotype. Dit bood een samenwerking tussen
fotografie en abstractie door middel van texturen en een diepe blauwe kleur.
Naast Tussenruimte exposeer ik ook mijn afgewezen afstudeerproject Spiegelwerken, een beeldenserie van zelfportretten over de confrontatie aangaan en mezelf leren blootstellen.
Na een zware tijd waarin ik veel aan mezelf en mijn passies twijfelde, werd het me nog duidelijker hoe graag ik mijn werk wilde delen. Dit heeft ertoe geleid dat ik tijdens mijn stageperiode ben gaan werken aan mijn eerste solo-expositie.

In Tussenruimte nodig ik de bezoeker uit om mee te bewegen in dit proces. Om te dwalen tussen intuïtie en intentie, tussen wat zichtbaar is en wat zich nog vormt. Het is een plek waar experiment betekenis krijgt en waar het onafgemaakte misschien wel het eerlijkst spreekt.


Officiële opening 9 januari 19:00
Meet the artist 10/11/12 januari ‘26
Openingstijden: 12:00 – 18:00

VERKOOPEXPOSITIE LIJSTENMAKERIJ PARAGRAAF

12 t/m 14 december

Van 12 tot en met 14 december a.s. ben je van harte welkom in Kunstruimte De Melkfabriek in Den Bosch. We organiseren een verkoopexpositie met veel grafiek, tekeningen, schilderijen en wat kunstobjecten.
Met de feestdagen in het vooruitzicht, kun je hier originele kado’s vinden.

We hebben werk van bekende en minder bekende kunstenaars; allemaal met hun eigen stijl en techniek. Denk aan Piet van Wijngaerdt, Melle Oldeboerrigter, Charles Donker, Jac. de Beer, Sylwia Haberka en Trix van Veen.

Ben je op zoek naar iets moois én betaalbaars aan de muur? Kom naar De Melkfabriek!

Bovengronds, onderhuids

28,29 en 30 nov

Monique van de Wijdeven, Astrid Florentinus, Nina Noya en Marina Tadic zijn vier bevriende kunstenaars uit de omgeving ’s-Hertogenbosch, Heerewaarden en Nijmegen.

Op intuïtieve wijze onderzoeken ze ieder op een eigen manier verbinding met de diepere lagen van de natuurlijke wereld en ons bewustzijn daarin. 

Vanuit tekeningen, fotografie en verschillende grafische druktechnieken komen hun werelden samen in één weekend tentoonstelling.

Nina Noya toont werk dat op subtiele maar prikkelende wijze aanzet tot nadenken over de relatie tussen mens en natuur.


Monique van de Wijdeven werkt aan persoonlijke, fotografische projecten over verborgen waarheden en de worsteling tussen nabijheid en afstand in onze relatie tot anderen, dieren en de natuur.

Astrid Florentinus maakt droomachtige prenten en boekjes waar de natuurlijke wereld met haar landschappen en dieren in terugkeren.

Marina Tadic heeft een fascinatie voor het (boven)natuurlijke en het onbewuste. Tijdens deze expo toont ze recente olieverf werken.
Gedurende het weekend zullen alle vier de kunstenaars aanwezig zijn.


vrijdag 28 november opening 19:00 – 22:00 met live muziek van Gregor
zaterdag 29 november 12:00 – 17:00
zondag 30 november 12:00 – 17:00


29 november kun je deelnemen aan de inloop workshop ‘droge naald op tetrapak’ door Astrid, van 13:00 – 16:00 – deelnamekosten €25.

30 november kun je deelnemen aan de workshop ‘Japans boekbinden’ door Monique, van 11:00 – 13:00 – deelnamekosten €30.
aanmelden via: monique.wijdeven@gmail.com

GA SHOPPEN 2025

22 en 23 nov

GA Shoppen 2025

Deze pop-up prentenwinkel voor betaalbare drukkunst in allerlei vormen gaat weer open. In het weekend van 22 en 23 november kun je in de Melkfabriek komen grasduinen tussen de prenten, posters, keramiek, lampen, boekjes en kalenders uit de kunstcollectie van het Grafisch Atelier Den Bosch. 

Zo begon het
De oorsprong van de kunstcollectie is ruim 20 jaar geleden, toen we onze allereerste jaarprent uitbrachten. Een prent van de bekende Bossche kunstenaar Jan de Bie (1946 – 2021). Inmiddels is de collectie uitgegroeid tot meer dan 100 verschillende prenten en objecten van zowel gevestigde Brabantse kunstenaars zoals Lucas Silawanebessy en Han Klinkhamer, als jonge talenten zoals Astrid Florentinus, Studio Turbo, Ilse Weisfelt en Lotte Dijkstra.

Nieuw werk
Sinds de vorige editie van GA Shoppen is de collectie flink aangevuld met nieuw werk. De verkoopexpositie bevat een dwarsdoorsnede van deze collectie en biedt voor ieder wat wils: van uitbundig gekleurde zeefdrukken en risoprints tot ingetogen zwart-wit etsen en steendrukken. Je vindt ook ruimtelijke objecten in de collectie, zoals lampen gemaakt van oude risodrums. 

Speciaal voor GA Shoppen worden een aantal collectie-items, waaronder een aantal laatste exemplaren uit het depot, met korting verkocht. Sla je slag!

Weekend van 22-23 november 2025 
Van 11 – 16 uur 
De Melkfabriek, Den Bosch 
Gratis toegang

Meer info: https://gadenbosch.nl/kom-schatgraven-bij-ga-shoppen-in-de-melkfabriek/

Een Blik

Charlot

14 t/m 16 november

Een BLIK
Wat speelt zich allemaal af in ons hoofd?
In de expositie Een BLIK krijg je een kijkje in de wereld van gedachten, emoties
en herinneringen, verbeeld in abstracte illustratieve werken.
Wat zie jij in de illustraties?
Wordt jouw blik beïnvloed door die van anderen?
Hoe vormen indrukken en persoonlijke ervaringen jouw interpretatie?
‘Een BLIK’ nodigt je uit om stil te staan bij de subjectieve waarneming. Want
in abstractie ligt niet alleen een verhaal verscholen, maar ook een uitnodiging:
om te kijken, te voelen, en opnieuw te kijken.

Van de Lijn en de Tijd

25 oktober t/m 9 november

opening zaterdag 25-10 om 19 uur 
met de première van Home of the Giants van Myrthe Majoor 
deelnemende kunstenaars zijn: Marijn Dijkmeijer, Véronique Driedonks, Hanna de Haan, Maria Kapteijns, Myrthe Majoor en Leonie van Santvoort

Van de Lijn en de Tijd is onderdeel van Grafiek25, een landelijk kunstevenement. Bij deze expositie ligt de focus op werk van kunstenaars die vanuit grafiek andere wegen inslaan.


Marijn Dijkmeijer maakt essayistische animaties die verhalen beschouwen als onderdeel van de realiteit (en vice versa). Ze gebruikt grafiek om animaties te maken, die vaak begeleid worden door modellen die scènes uit de video weergeven.


Véronique Driedonks heeft zich toegelegd op het maken van ruimtelijk grafisch werk. Ze werkt met papier en textiel, dat ze bedrukt, en als onderdelen assembleert in nieuwe samenstellingen.


In het werk van Hanna de Haan is haar fascinatie te zien voor steden in transitie. Haar werk kenmerkt zich door een experimentele omgang met drukplaten die ze ook gebruikt voor grote en kleine ruimtelijke installaties.


Maria Kapteijns laat in haar werk zien hoe de natuur naar ons terugkijkt. Kale bossen en insecten die ons aanstaren zijn verwerkt in een grafiekinstallatie, met de titel The Gaze.


Myrthe Majoor gebruikt grafische technieken als film- en beeldmaker. Naast de film Dans les nuages blancs – die doorlopend draait tijdens de expositie – is bij de opening haar nieuwste film te zien: de première van Home of the Giants is op 25 oktober in de Melkfabriek.


Leonie van Santvoort hergebruikt fragmenten uit prenten en bestaand drukwerk en combineert deze met nieuwe druklagen in wandreliëfs. Uiteenlopende observaties van processen in de natuur krijgen vorm in haar wandobjecten.

open wo t/m zo van 13 tot 17 uur

de Zandmakers Tentoonstelling


Op donderdag 25 september om 19:30 uur openen we in de Kunstruimte
Melkfabriek (Guldenvliesstraat 4h) de Zandmakers Tentoonstelling.
De expositie neemt je mee door een tijdlijn van ruim 45 jaar bewonersinitiatieven in ’t Zand. Een buurt waar mensen altijd samen hebben gebouwd, gevierd en gestreden. Het verhaal van ’t Zand wordt zichtbaar in drie thema’s:
Vieren – foto’s en herinneringen aan buurtfeesten en buurt evenementen
Verenigen – de kracht van samen optrekken, van protestposters tot bewonersacties
Verbinden – hoe buren elkaar vinden en de buurt maken tot wat die is
Daarnaast zijn er bijzondere bijdragen:

  • Het Verhalenhuis Den Bosch presenteert de video-installatie Zeven deuren
  • De Zandmaker Podcasts gaan deze avond officieel in première – inclusief een live opname direct na de opening
    Wat is een Zandmaker?
    Dat zijn de mensen die samen van ’t Zand maken wat het is: actief, betrokken en met een groot hart voor de buurt.
    Wanneer: Donderdag 25 september
    Tijden:
    19u00 – 19u30 Inloop met drankje
    19u30 – 19u45 Officiële opening tentoonstelling
    19u45 – 20u30 Borrel en bezoek aan de tentoonstelling
    20u30 – 21u00 Live podcast opname met Remko Hendrikse en als gast buurtvereniging voorzitter Guus Faes
    21u00 – 21u30 Uitloop
    Locatie: Kunstruimte Melkfabriek, Guldenvliesstraat 4h, ’s-Hertogenbosch
    Kom kijken, luisteren en meebeleven hoe de geschiedenis én de toekomst van ’t Zand totleven komen.
  • Meld je aan bij Buren@zandbewoners.nl of app Anet Dumoulin op 06-
    20957551

Ritme van drie

4 t/m 19 okt

Bezoekers worden meegenomen in drie heel eigen werelden, die elkaar aanvullen en versterken.

Rietje onderzoekt ruimte en horizon in textiel, verf en poëzie;

Els laat zien hoe boeken en dozen veranderen in vrije bouwsels’; en

Sandra brengt vergankelijke natuurfragmenten als bladskeletten en wortels opnieuw tot leven in tekeningen en fotografie.

“Ruimte” is een vast onderwerp in het werk van Rietje de Bijl.
In het landschap, verten, altijd zichtbaar in een horizon die verder reikt naar een wereld daar achter. Ruimte ook in haarzelf door haar keuze voor materialen die haast onbegrensd lijken.
Het zoeken naar een diepere laag is een constante rode draad.
Textiel, verf en inkten, objet trouvé’s alles kan dienen om dat te willen uitdrukken wat voor haar belangrijk is. In deze expositie laat ze haar nieuwste ontwikkeling zien in de vorm van leporello’s als drager van bloemvormen. Ook haar liefde voor poëzie, beschreven in een asemisch schrift, zijn daar een beeld van. Al is er één rode draad: bij alles wat ze doet, is er steeds die drang om in kleuren, vormen en lijnen de beelden vast te leggen. Beelden die direct uit het leven gegrepen zijn, maar die pas buiten de grenzen van een letterlijke beeldtaal tot uitdrukking kunnen komen. Haar 35-jarig overzicht als beeldend kunstenaar is te lezen in een serie kleine doekjes die hier een uitsnede van vormen.

Els Rollé is boekkunstenaar
en maakt meestal niet de inhoud, maar de ‘uithoud’ (een woord
van Kees van Kooten) van boeken. Ze experimenteert daarbij
met vormen en materialen en probeert daarbij recht te doen aan
de inhoud van het boek, en meestal ook aan het gebruik (zodat
je het in principe nog kunt lezen).
Naast het maken van boeken en de daarbij horende dozen,
experimenteert Rollé met vrijere vormen. Bij het maken van
boeken en functionele dozen gaat het in eerste instantie om de
inhoud. Je moet dus vooraf precies weten wat je gaat doen en
dat vervolgens heel secuur uitvoeren, want het eindproduct moet
natuurlijk wel werken en passen. Maar wat gebeurt er als je
dozen gaat maken waarbij je de inhoud loslaat, en niet op
voorhand bepaalt wat die zal zijn? Bij het vervaardigen van vrije
vormen kun je het materiaal zélf meer ruimte geven, zodat ook
toeval en creatieve ingevingen het eindproduct meebepalen. Dat
levert nieuwe en spannende uitdagingen op. Rollé noemt deze
vrije dozen ‘bouwsels’, objecten waarin een nieuwe inhoud omvat
wordt en naar voren kan komen.

Sandra van de Griendt
“Na een jaar van stilstand pak ik de draad weer op.”
Het afgelopen jaar stond in het teken van stilte en bezinning. Toch verzamel je onbewust, steeds weer materiaal, objecten, blaadjes, takjes en geluiden, met de stille hoop daar later iets mee te doen.” En zo gebeurde het.
Langzaam krijgt dit materiaal vorm in nieuwe tekeningen en foto’s. Sandra legt natuurlijke structuren vast: de fragiele lijnen van bladskeletten, het wortelgestel van afgestorven planten, de nerven van schors en de grilligheid van takken. Het kwetsbare en vergankelijke van deze materialen wordt stilgezet en krijgt zo, net als bij haar, een nieuw leven.
In deze expositie toont ze zowel ouder werk van vóór dit jaar van stilstand, als nieuw werk waarin de ervaringen van het afgelopen jaar voelbaar aanwezig zijn.

The Still Point- Matt Jackson

The Still Point
Van 5 t/m 15 september: recent werk van Matt Jackson

Kunstenaar Matt Jackson uit Den Bosch toont van 5 tot 15 september een reeks nieuwe
werken, voornamelijk bestaande uit met de hand gesneden houten sculpturen. De
tentoonstelling ‘The Still Point’, dat zowel vertaald kan worden als ‘rustpunt’, of als ‘pas op
de plaats’, vormt een bijzonder keerpunt in het oeuvre van Matt Jackson (Verenigde Staten,
1979). Naast zijn werk als maker van handgemaakte poppen voor internationale theater- en
filmproducties, groeide het verlangen om ook vrijer werk te maken.
Stukken hout van oude omgevallen lindenbomen transformeerden onder zijn handen tot
twee contrasterende beeldenseries, waarin hij technische ambacht combineert met
emotionele zeggingskracht. Enerzijds toont hij verstilde figuren die in absolute vrede lijken
te sluimeren, maar ook expressieve hoofden die bevroren lijken in een uitzinnige schreeuw.

Matt zal dagelijks in de ruimte aanwezig zijn, waar hij zal blijven werken aan sculpturen en
het maakproces zal demonstreren.

De officiële opening vindt plaats op vrijdag 5 september van 17:00–20:00u.
De tentoonstelling is te bezoeken op weekdagen van 13–18u en in het weekend van
10–17u.

https://www.mattjacksonstudios.com/the-still-point

The Still Point wordt mede mogelijk gemaakt door Gemeente Den Bosch en Provincie Noord Brabant.

DRAWING GANG 25


Aan de Oostwal onder de schaduw van de watertoren is 25 jaar geleden Art On
The Spot ontstaan.

Intussen zitten ze al 20 jaar in de melkfabriek.
We naderen het laatste weekend van deze exposities.

Zondag 31 augustus van
15 tot 17 uur is er een finissage als slot van deze prachtige expeditie
Guldenvliesstraat 4H ‘s-Hertogenbosch.
Finissage 31 augustus 2025 1500 tot 17:00uur
Isidoor Wens

Ontwerp een vergelijkbare site met WordPress.com
Aan de slag